Ernesto Alterio

Pregunta.- En El País Semanal protagonizaba un reportaje sobre el trío como concepto amoroso. ¿Se lo ha planteado alguna vez? ¿Si tuviera que escoger un chico y una chica para mantener una relación a tres bandas, qué dos nombres elegiría?

Respuesta.- Hola M.C. es una pregunta comprometida. Hacer un trío no es algo que me plantee de una manera consciente. Ahora estoy inmerso en un trío compuesto por mi mujer, mi hija y yo. No pensar cosas raras.

P.- ¿Qué es más difícil: ser actor o ser padre?

R.- Sin lugar a dudas es mucho más difícil ser un buen padre. Algo que no se enseña en ninguna escuela. Igual las dos cosas se van aprendiendo con el tiempo.

P.- Cuántas veces te han confundido con Juan Diego Botto, Jorge Drexler y/o Leonardo Sbaraglia?

R.- Esto es algo que nos pasa a casi todos los actores, la gente tiene una ensalada en la cabeza en relación a la gente que ve en el cine o en la televisión. La anécdota que más me gusta al respecto, es cuando señalaron a Geraldine Chaplin como la hija del Gordo y el Flaco.

P.- Cuéntanos cómo fue la sesión de fotos de El Semanal, ¿alguna anécdota?, ¿te costó mucho?

R.- Me lo tomo como un acto promocional para el que le puse velas a san photoshop.

P.- Ernesto, ¿podrías hablar de tu identidad bicultural (española/argentina) en relación a la actuación?

R.- Hola Rosana, quizá es una condición que con el tiempo he aceptado, que me permite conectar con dos culturas y poder trabajar en los dos países. Una alimenta a la otra y creo que se refleja en mi expresión.

P.- ¿Cuál cree que ha sido su mejor papel en el cine? ¿quizás El método?

R.- Me gusta el papel de El método, pero creo que el mejor siempre está por llegar.

P.- ¿Cómo te gustaría que te recordaran tus fans cuando llegues a viejete y disfrutes de tus nietos? Un saludo.

R.- Espero seguir trabajando de viejete aunque sea haciendo del Chanquete del siglo XXI.

P.- ¿Crees que es muy habitual lo que plantea la película?

R.- Creo que bastante, en este caso es una mujer la que está dividida entre el sexo y el amor, pero esto es algo que nos pasa a todos los seres humanos, en mayor o menor medida, en algún que otro momento.

P.- vientos de agua ha marcada un antes y después en tu carrera?

R.- Vientos de agua ha sido un trabajo que me ha dado muchas satisfacciones. Me encanta formar parte de esa serie, pero no siento que haya marcado un antes y un después.

P.- Ernesto, ¿qué papel de una película clásica te hubiese gustado encarnar? Un saludo y mucha suerte con tu nueva peli. Gracias.

R.- Me encanta el personaje de Al Pacino en El Padrino, y que sirva como homenaje por el aniversario.

P.- ¿no le gustaría que le ofreciesen papeles diferentes para que le permitiesen ofrecer un registro suyo más amplio y variado?

R.- Pues sí, pero también creo que en mayor o menor medida he tenido la oportunidad de hacer todo tipo de personajes e intervenir en proyectos muy diferentes.

P.- Porque no trabajas en la argentina?

R.- De hecho sí lo hago. Sin ir más lejos, ahora se estrena en este festival de Cannes una película que rodé en Argentina el año pasado que se titula Infancia clandestina, de Benjamín Ávila. Es una historia enmarcada en lo que se llamó la segunda contraofensiva montonera en el año 79, contada a través del punto de vista de un niño de 12 años.

P.- ¿Vas a hacer más películas del tipo “Incautos”? Sobra decir que para mi es una de las mejores películas del cine español de los últimos años. Tu interpretación fue genial.

R.- Muchas gracias, a mí también me encanta esa película. Ojalá que se hicieran muchas más así. Espero que si hacen más me llamen.

P.- Hola Ernesto, ¿cuál es tu película argentina favorita?

R.- Le tengo mucho cariño a una película que se llama No habrá más penas ni olvido, de Héctor Olivera. No sé muy bien por qué pero de niño la veía una y otra vez. Me sabía los diálogos casi de memoria.

P.- Vi La Montaña Rusa ayer y me lo pasé muy bien, me rei y salí con una sonrisa, ese final es muy auténtico y muy femenino. A quién le amarga un dulce?

R.- Gracias, Lorena, me alegro de que te gustara. Y me alegro que conectes con la protagonista. Es una película contada desde el punto de vista de una mujer y el asesino siempre vuelve a la escena del crimen.

P.- Cómo ha sido el trabajo con el director italiano Francesco Saponaro en “Yo, el heredero”?

R.- El encuentro con Francesco fue como mágico, nos entendimos a un nivel muy profundo, había algo como familiar. Es un trabajo que me está dando muchas satisfacciones, con el que seguimos con una gira que nos llevará hasta Nápoles en junio. Este sábado actuamos en San Sebastián de los Reyes, para quien esté por Madrid. Espero seguir colaborando con él.

P.- Hola Ernesto: Ayer vi “La montaña rusa”, trío de actores de lujo, enhorabuena!!. Solo una pega ¿No piensas que se podía haber llevado a un terreno más sentimental y no explotar tanto el sexual?

R.- Hola Guadalupe, muchas gracias. Creo que en esta ocasión el sexo es algo central en la película ya que tiene que ver con el conflicto de su protagonista. Es una elección del director contarlo de esta manera.

P.- ¿El bigote está de moda?

R.- No sé si está de moda, en mi caso es una exigencia profesional por el papel que estoy haciendo en Yo, el heredero.

P.- Hola Ernesto, buenas tardes. Lo de los triángulos amorosos es muy cinematográfico pero ¿qué tiene de diferente LA MONTAÑA RUSA? ¿por qué vale la pena ir a verla? Gracias

R.- Los triángulos amorosos son un clásico que funcionan y funcionarán siempre en el cine, en mayor o menor medida, es una fantasía que ronda. En este caso está compuesto por personajes muy curiosos y atractivos. La montaña rusa tiene de diferente el tipo de personajes que componen el triángulo. Un triángulo abordado con humor.

P.- Enhorabuena por la película! Me encantó tu papel de “payaso follador”, ¿cómo te lo has preparado?

R.- Gracias, Óscar. Es un papel que me divertía mucho porque se componía de elementos aparentemente distantes. Por un lado, es un payaso. Por otro lado, es un gran follador. Y por otro lado, tiene un alma oscura con mucho resentimiento. Mi trabajo tuvo que ver con conjugar esos elementos. Para la parte de clown me preparé con profesionales en la cuestión. Y para la otra,… no sé.

P.- Hola Ernersto, En un tríangulo amoroso… ¿prefieres tener que elegir (como Verónica) o ser elegido (como tu y Alberto)? ¡Enhorabuena por la peli!

R.- Gracias, Becks. A mí elegir me cuesta mucho, creo que prefiero ser elegido.

P.- Hola Ernesto. ¿Echas de menos papeles más dramáticos?, o ¿prefieres moverte en el terreno de la comedia? Por mi parte, te felicito: Eres un actor con una gran vis cómica, y me has hecho reir muchas veces. Gracias.

R.- Me siento afortunado por tener cierta continuidad de trabajo, algo muy difícil en mi profesión y en los tiempos que corren. Hacer reír es algo que me produce un gran placer, la verdad. Espero poder hacer muchos tipos de papeles.

P.- Le felicito por su papel en la serie de Telecinco “Vientos de agua”. ¿Le volveremos a ver en alguna serie tan buena en televisión?

R.- Muchas gracias, Manuel. No es tan fácil que surja proyectos como Vientos de agua. Espero que pronto se dé la oportunidad porque es un medio que me gusta mucho por la capacidad que tiene de llegar a tanta gente. Por el momento, nada seguro.

P.- ¿Vas a ir a la huelga el próximo 29 de marzo?.

R.- No me toca trabajar ese día. Ojalá me tocara y ojalá le tocara a toda la gente que está en el paro.

P.- Que ha sido lo más divertido de grabar esta película. cuentanos una anécdota

R.- Rodar una película es una anécdota en sí mismo. Si te poner a mirarlo es casi surrealista. Me divertí mucho en las escenas con Alberto. Fue curioso meterse en un lago casi helado y fue una experiencia estar un día entero rodando escenas de cama con Verónica Sánchez.