Pregunta.- \u00bfNo temen que con la subida de precio de la entradas la pr\u00f3xima temporada, adem\u00e1s de perder perdido 10 millones de euros de presupuesto en las dos \u00faltimos a\u00f1os acaben perdiendo tambi\u00e9n al p\u00fablico? Los aficionados tambi\u00e9n padecemos las consecuencias de la crisis.<\/p>\n
Respuesta.- No hay que exagerar la subida de las entradas. Afecta \u00fanicamente a una peque\u00f1a parte de la oferta y tiene como contrapartida la congelaci\u00f3n o la bajada del precio de otros t\u00edtulos. El aficionado a la \u00f3pera que sigue los espect\u00e1culos del Liceo no notar\u00e1 la subida porque los precios tienden a compensarse unos con otros. Si alguien quiere asistir exclusivamente a una representaci\u00f3n de “La Boheme”, el coste de la entrada subir\u00e1 un 10 por ciento. De todas formas, el comentario es pertinente. La medida tiende a garantizar un margen superior en el presupuesto de funcionamiento del teatro, pero puede conllevar el riesgo de perder p\u00fablico. El reto del teatro es que esto no suceda.<\/p>\n
P.- Gracias por este m\u00e1gnifico “Parsifal” que presenta el Liceo. Gran interpretaci\u00f3n de los cantantes, buena puesta en escena y \u00f3ptimo rendimiento de la orqueta. Pero, \u00bfpor qu\u00e9 salen bien las \u00f3peras de Wagner y despu\u00e9s en los Donizetti y dem\u00e1s \u00f3peras italians de repertorio cae tanto el rendimiento de la orquesta?<\/p>\n
R.- Gracias por los comentarios sobre “Parsifal”. En efecto, hay que garantizar que la motivaci\u00f3n y la implicaci\u00f3n de las masas del teatro sea similar en una obra de gran compromiso y en un festival belcantista en honor de una diva emblem\u00e1tica. Es dif\u00edcil conseguirlo, pero hay que lograrlo.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1l cree que es el futuro de la \u00f3pera, un espect\u00e1culo nacido hace 400 a\u00f1os, en este siglo XXI <\/p>\n
R.- Las \u00f3peras nacidas hace 400 a\u00f1os o hace 200 a\u00f1os siguen teniendo sentido en la actualidad en la medida en que siguen siendo capaces de expresar fuera de nosotros nuestra com\u00fan experiencia, nuestras contradicciones, nuestras frustraciones, nuestros miedos y gratificaciones. Este es el encargo que tienen los int\u00e9rpretes: encontrar la forma de expresar para nosotros el sentido que ten\u00eda la obra en el momento en que fue compuesta. Con cambios radicales o con un lenguaje visual m\u00e1s cercano a la iconograf\u00eda convencional asociada a la obra. No importa. Siempre y cuando, claro est\u00e1, la finalidad sea expresar el sentido de la obra.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 les faltan a los teatros de \u00f3pera espa\u00f1oles para llegar a formar parte del club de los grandes teatros l\u00edricos del mundo<\/p>\n
R.- En este pais nos cuesta mucho tomarnos en serio a nosotros mismos. Tendemos a ser un poco cainitas y nos cuesta mucho tener un m\u00ednimo de generosidad para lo que nos rodea. En todo el mundo se reconoce que Espa\u00f1a ha hecho un salto de gigante en lo que se refiere a la gesti\u00f3n de la \u00f3pera, al nivel art\u00edstico de los espect\u00e1culos y al incremento de la demanda. S\u00f3lo a nosotros nos cuesta darnos cuenta de lo que es evidente en cualquier foro internacional en que se hable del tema. Esto no quiere decir que no sea importante ser autocritico. Hay que serlo para mejorar, para ofrecer mejores espect\u00e1culos y para lograr una gesti\u00f3n mejor. Pero le puedo asegurar que al menos algunos teatros espa\u00f1oles forman parte de lo m\u00e1s selecto del club de los grandes teatros l\u00edricos del mundo. Y si se mira al pasado reciente lo \u00fanico que puede provocar, si tenemos un poco de generosidad, es asombro.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 es lo que ha quedado fuera, tras el recorte econ\u00f3mico, de lo que hab\u00eda pensado programar en el Liceo la pr\u00f3xima temporada? <\/p>\n
R.- Han quedado fuera muchas cosas y algunas ha sido muy doloroso tener que prescindir de ellas. Pero lo importante no es lo que ha quedado fuera, sino que a pesar de la compleja coyuntura el Liceu pueda presentar una programaci\u00f3n exigente, con numerosas novedades, con obras e int\u00e9rpretes excepcionales y que ya querr\u00edan para si muchos teatros internacionales que no han notado ninguna crisis. En un momento como el actual es fundamental que la apuesta por la m\u00e1xima calidad sea mayor que nunca. Y tambi\u00e9n es fundamental que el teatro no renuncie a su funci\u00f3n de contribuir a mejorar nuestra sensibilidad colectiva. Si no fuera as\u00ed, no tendr\u00eda ning\u00fan sentido el hecho mismo de existir. <\/p>\n
P.- Como director art\u00edstico de un teatro l\u00edrico espa\u00f1ol, \u00bfcu\u00e1les son, a su juicio, los retos que tiene la \u00f3pera en Espa\u00f1a?<\/p>\n
R.- El Liceu y el Teatro Real han aportado a la gesti\u00f3n de la \u00f3pera un modelo de gesti\u00f3n en el que, hasta la fecha, el 50% de los ingresos han sido p\u00fablicos y el otro 50% ha sido privado. Este es un modelo admirado en el resto de Europa, donde lo normal (salvo el Reino Unido) es que los teatros de \u00f3pera obtengan 70 o 80 % de su presupuesto mediante subvenciones. La coyuntura actual ha acabado con el modelo del Liceu y la crisis es mucho m\u00e1s grave que cuadrar los n\u00famero de una temporada. Es una crisis del modelo, de consecuencias graves porque ya era en su momento un muy buen modelo. Este es el reto que tiene Espa\u00f1a en lo que se refiere a la \u00f3pera: optar por un modelo de gesti\u00f3n y dotarlo de los recursos que necesita el modelo escogido. Est\u00e1 todo inventado: solo hay que mirar alrededor nuestro y escoger lo m\u00e1s conveniente. Lo que me aterra es la inacci\u00f3n y que nos acabemos encontrando en la espiral terror\u00edfica de los teatros italianos: reducci\u00f3n de actividad para cuadrar n\u00fameros y a continuaci\u00f3n cuestionamiento por parte de la sociedad de las razones de la existencia de instituciones que no producen lo suficiente.<\/p>\n
P.- Todos los directores musicales que ha tenido el Liceo desde el incendio han manifestado reiteradamente la necesidad de que la Orquesta del teatro salga del foso y protagonice conciertos sinf\u00f3nicos o sinf\u00f3nico corales para mejorar. Sin embargo, en la programaci\u00f3n el ciclo de conciertos siempre peque\u00f1o en n\u00famero, \u00bfCreen que podr\u00e1 mejorar alguna vez la orquesta si siguen haciendo caso omiso a los consejos de los directores musicales? <\/p>\n
R.- Uno de los retos m\u00e1s importantes del Liceu es, precisamente, lograr un marco laboral lo suficientemente flexible como para poder incorporar conciertos sinf\u00f3nicos al planning de la orquesta. Se trata de algo fundamental para mejorar la calidad art\u00edstica, y en estos momentos se trata tambi\u00e9n de una cuesti\u00f3n casi de supervivencia de la instituci\u00f3n. Creo que lo lograremos. Puede parecerle extra\u00f1o que no pueda darle una respuesta “artistica” a un tema que parece serlo, pero las cosas en un teatro de \u00f3pera a veces son menos f\u00e1ciles de lo que parece.<\/p>\n
P.- La situaci\u00f3n economica ahora es muy complicada, pero ni en los tiempos de bonanza que ha vivido el Liceo tras la reapertura de nuevo teatro se ha fomentado la creaci\u00f3n de un taller escuela para que los j\u00f3venes cantantes tengan un lugar para foguearse en el mundo de la \u00f3pera. \u00bfPiensa el teatro en crear un estudio de \u00f3pera como tienen otros centros l\u00edricos en Europa para fomentar la cantera? <\/p>\n
R.- Este ser\u00eda uno de mis sue\u00f1os. Gracias por mencionarlo. No creo que sea el momento de ponerlo encima de la mesa, pero conf\u00edo que alg\u00fan d\u00eda sea posible. De todas formas, ser\u00eda injusto no reconocer que las sesiones en el Foyer y las funciones populares han sido plataformas de lanzamiento de algunas de las carreras de cantantes espa\u00f1oles de la \u00faltima generaci\u00f3n. En otros tiempos era imprescindible emigrar al extranjero para comenzar una carrera. En la actualidad muchas de las carreras han comenzado en teatros espa\u00f1oles, no solo el Liceu. Y esto es una buena noticia. El taller escuela queda pendiente y confio que se podr\u00e1 realizar.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 significa la eterna “lPetita flauta m\u00e1gica” para el Liceo?<\/p>\n
R.- El Petit Liceu es un proyecto fundamental para el teatro y ha sido la v\u00eda de iniciaci\u00f3n a la \u00f3pera y a la m\u00fasica de una enorme cantidad de escolares. La “Petita flauta m\u00e1gica” es tal vez su espect\u00e1culo m\u00e1s emblem\u00e1tico, con m\u00e1s de 600 representaciones. \u00bfQu\u00e9 significa? Un orgullo que el proyecto se haya consolidado y un poco de asombro que despu\u00e9s de tantas representaciones este espect\u00e1culo de Comediants contin\u00fae generando una demanda imparable.<\/p>\n
P.- Adem\u00e1s del concierto del 3 de enero de 2012, \u00bfha previsto el Liceo alg\u00fan acto m\u00e1s de homenaje a Montserrat Caball\u00e9 en el 50\u00ba aniversario de su debut en el teatro?<\/p>\n
R.- Desde luego. Todos los actos de homenaje que el Liceo realice en honor de Montserrat Caball\u00e9 ser\u00e1n siempre pocos. Ha sido durante muchos a\u00f1os el pilar del teatro y en algunos momentos a finales de los a\u00f1os setenta incluso hay que agradecerle que el teatro no tuviera que cerrar sus puertas. As\u00ed que bienvenidos sean todos los homenajes del mundo. Habr\u00e1 un concierto para conmemorar el 50 amiversario de su debut en el Liceu y una exposici\u00f3n sobre su trayectoria en el Liceu. Nunca se le podr\u00e1 devolver lo que ella ha hecho por el Liceu, pero al menos lo recordaremos. Un teatro debe tener memoria. De la misma manera que est\u00e1 obligado a mirar hacia el futuro, debe tener memoria. Y el Liceu la tiene.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1l es el grado de colaboraci\u00f3n del Liceo con el resto de teatros l\u00edricos y programaciones de \u00f3pera que se hace en Europa?<\/p>\n
R.- Hay una colaboraci\u00f3n muy estrecha como puede comprobarse con el listado importante de coproductores que han colaborado con el Liceu en los espect\u00e1culos de estos \u00faltimos a\u00f1os. Pero la colaboraci\u00f3n tambi\u00e9n es muy estrecha en aspectos menos visibles y a veces m\u00e1s importantes: intercambio de informaci\u00f3n sobre artistas, cachets, agentes, directores, convenios colectivos, gesti\u00f3n, etc. <\/p>\n
P.- Este ajuste presupuestario que afecta al Liceu, se refleja tambien en los caches de los cantantes,\u00bf o sus honorarios son intocables?.<\/p>\n
R.- Claro que afecta a los cachets de los cantantes. Afecta a todo el teatro. Por muy cierto que sea que el mercado de cantantes sea internacional y que la fijaci\u00f3n de sus cachets no sea algo en lo que el Liceu pueda intervenir m\u00e1s que tangencialmente. El Liceu ha llevado a cabo una pol\u00edtica de ajuste de cachets a lo largo de los \u00faltimos diez a\u00f1os, antes, de hecho, de la crisis actual. <\/p>\n
P.- Como presidente de \u00d3pera Europa, la asociaci\u00f3n que re\u00fane los teatros europeos y tambi\u00e9n de fuera de Europa, \u00bfpuede explicarnos cu\u00e1les son las tendencias de la \u00f3pera para el futuro?<\/p>\n
R.- Opera Europa acoge en su seno teatros con modelos art\u00edsticos y de gesti\u00f3n muy diferentes. No existe una \u00fanica tendencia de cara al futuro, al menos desde el punto de vista art\u00edstico. Sin embargo, s\u00ed que me parece evidente que en los \u00faltimos a\u00f1os hemos asistido a la flexibilizaci\u00f3n de los dos grandes modelos de gesti\u00f3n cl\u00e1sicos: los teatros “de repertorio” tienden a plantear sus temporadas con criterios inspirados parcialmente en los teatros “de stagione”. Y estos \u00faltimos tienden a darse cuenta que este sistema llevado a su extremo supone unos indices de productividad tan bajos que hacen inviable la subsistencia de los teatros.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1les son los restos de la \u00f3pera en estos tiempos de recesi\u00f3n?<\/p>\n
R.- Lamento discrepar, pero la recesi\u00f3n no debe llevarnos a hablar de “los restos” de la \u00f3pera. Debe llevar a agudizar el ingenio de los que tienen la responsabilidad de programar y a no olvidar los objetivos art\u00edsticos, culturales y de difusi\u00f3n de un teatro. Al menos por el momento, me parece exagerado hablar de “restos”.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
El director art\u00edstico del Teatro del Liceo de Barcelona charlar\u00e1 con los lectores sobre la pr\u00f3xima temporada de \u00f3pera, 2011-2012, del coliseo l\u00edrico barcelon\u00e9s, que abrir\u00e1 con una versi\u00f3n en concierto de fragmentos de Fausto de Gounod, y de c\u00f3mo afectan los recortes econ\u00f3micos que sufre el teatro a la programaci\u00f3n.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-8339","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8339","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=8339"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/8339\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=8339"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=8339"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=8339"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}