Cuando la celebraci\u00f3n de los 200 a\u00f1os de Verdi comienza a bajar el tel\u00f3n, nos llega uno de los textos m\u00e1s interesantes sobre la figura del maestro italiano. Las mejores 50 arias de Verdi (Alianza) de Arturo Reverter (Santiago de Compostela, 1941) sienta las bases para penetrar en los secretos de la escritura del genial m\u00fasico de Busseto, cuya figura no ha hecho m\u00e1s que crecer desde su tiempo a la actualidad. El cr\u00edtico analiza la m\u00fasica con rigor y describe el momento dram\u00e1tico que se vive, as\u00ed como la psicolog\u00eda del personaje. Y, por \u00faltimo, dedica espacio a una de sus especialidades: el repaso a los cantantes que a lo largo de la historia han interpretado con mayor tino la producci\u00f3n verdiana.<\/p>\n
Pregunta.- \u00bfQu\u00e9 le motiv\u00f3 a la hora de escribir este libro?
\nRespuesta.- He sido un gran admirador y estudioso de Verdi desde hace muchos a\u00f1os. Me introdujo en la m\u00fasica, no solo en la cl\u00e1sica sino en la m\u00fasica en general. Tras los \u00faltimos libros que hab\u00eda publicado sobre el Bel Canto y sobre Alfredo Kraus en Alianza, llev\u00e1bamos un tiempo d\u00e1ndole vueltas a cual ser\u00eda el siguiente, buscando una base para construir otra publicaci\u00f3n. La idea original era escribir un libro sobre las mejores arias en general pero fuimos afinando y vimos que, con el a\u00f1o Verdi, ten\u00edamos la oportunidad de acotar el contenido. El objetivo era profundizar en cada una de estas arias por lo que seleccionamos el n\u00famero redondo de 50 en vez de las 100 iniciales pues se nos habr\u00eda alargado demasiado el libro.<\/p>\n
P.- \u00bfC\u00f3mo afront\u00f3 cada uno de los textos?
\nR.- A lo largo de mi vida he escrito en numerosas ocasiones sobre Verdi. Con esta base, quer\u00eda ir un poco m\u00e1s all\u00e1 y, adem\u00e1s de analizar cuestiones meramente musicales de las partituras, las estructuras o los porqu\u00e9s mel\u00f3dicos y r\u00edtmicos, atender a otras muchas cuestiones: el personaje que la canta, el tema psicol\u00f3gico y dram\u00e1tico, las circunstancias del estreno, comentario y recomendaciones de qui\u00e9n la ha cantado m\u00e1s y mejor… En este \u00faltimo aspecto, sin embargo, no se consignan grabaciones concretas. Solo se menciona a los cantantes porque se parte del supuesto de que el lector tiene un background y suficientes referencias en CD. De no ser as\u00ed, siempre puede valerse de Youtube, donde las posibilidades son incontables.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1l ha sido el criterio que le ha guiado a la hora de seleccionar las arias?
\nR.- La selecci\u00f3n es completamente subjetiva. El primer criterio utilizado conecta con la calidad, la entra\u00f1a musical vinculada a la dram\u00e1tica. Las estructuras de Verdi son muy distintas entre si. A pesar de que el compositor hered\u00f3 muchas f\u00f3rmulas no se limit\u00f3 a reproducirlas, las desarroll\u00f3 en muchos aspectos. Despu\u00e9s vendr\u00eda la fama o celebridad de la aria. Por ejemplo, La donna \u00e8 mobile es seguramente la m\u00e1s conocida de Verdi, sin embargo, es una canzonetta popular que no tiene demasiado que analizar musicalmente pero, desde el punto de vista dram\u00e1tico, dibuja de una manera muy efectiva la personalidad del duque de Mantua.<\/p>\n
P.- \u00bfHa tratado reflejar toda la obra oper\u00edstica de Verdi en el libro?
\nR.- He tenido que jugar un poco para buscar la representaci\u00f3n adecuada de cada una de ellas. Al final, de las 28 escritas por Verdi, han entrado en el texto 17 y muchas con solo una aria. Don Carlo tienen muchas arias buenas y no se pueden pasar por alto: he incluido cinco de esta obra.<\/p>\n
P.- En el pr\u00f3logo habla de que ha examinado la m\u00fasica de Verdi a conciencia desde una imaginaria mesa de autopsias \u00bfhasta qu\u00e9 punto ha llegado su exhaustividad?
\nR.- Nunca hab\u00eda hecho an\u00e1lisis tan profundos, con caracter\u00edstica musicales que, por ejemplo, se conectan directamente con el personaje. El resultado es un resumen completo de cada una de estas arias en relaci\u00f3n al estilo musical, el lenguaje, la t\u00e9cnica, el manejo, la melod\u00eda… Adem\u00e1s, se introduce cada \u00f3pera: de qu\u00e9 va y las circunstancias que movieron su estreno y escritura.<\/p>\n
P.-\u00bfCu\u00e1l cree que es la aria de la que estaba Verdi m\u00e1s orgulloso?
\nR.- Una aria magn\u00edfica y que define perfectamente al personaje de Verdi ser\u00eda el Felipe II del Don Carlo. Es una aria extensa y de gran profundidad y con un recitativo memorable. Conocemos la personalidad del rey al amanecer, en un ambiente de completa vigilia. Profundizamos en su estado an\u00edmico. El rey medita sobre su presente, la relaci\u00f3n con Don Carlo, con su mujer, los problemas de estado, las relaciones con la iglesia, todo un conglomerado de cuestiones trascendentes. Otras arias magn\u00edficas desde mi punto de vista son la reflexi\u00f3n sobre el honor de Falstaff o el aria de bar\u00edtono de El trovador.<\/p>\n
P.- \u00bfQui\u00e9n ha sido el interprete o la voz que ha cantado mejor a Verdi?
\nR.- Depende de la cuerda. Entre los tenores destacar\u00eda al Aureliano Pertile de los a\u00f1os 20 y 30, una voz no del todo bella y algo desigual, pero con una enorme penetraci\u00f3n t\u00edmbrica. Carlo Bergonzi fue un gran estilista de Verdi que grab\u00f3 tambi\u00e9n muchas \u00f3peras. Franco Corelli fue un tenor bravo, menos refinado pero de mayor calibre, quiz\u00e1 un poco exagerado. Y para Otello la voz m\u00e1s memorable era la de Mario del Monaco, oscura y dram\u00e1tica aunque con carencias en el lado l\u00edrico. Entre las soprano destacaba la americana de origen italiano Rosa Ponselle, la ultima gran soprano de agilidad. Tambi\u00e9n Mar\u00eda Callas que con su expresi\u00f3n y talento dominaba tanto lo l\u00edrico como lo dram\u00e1tico.<\/p>\n
P.- \u00bfHay alguien en este momento que est\u00e9 a la altura de esas voces?
\nR.- En la actualidad hay grandes sopranos como Anna Netrebko o Carmen Giannattasio. Entre las mujeres hay buen material pero entre tenores no tanto. Sobre todo hay una gran carencia de bar\u00edtonos y bajos. El paso del tiempo ha provocado la subida del diapas\u00f3n casi tono y medio y es dif\u00edcil encontrar voces que se amolden a estos roles.<\/p>\n
P.- Llegamos al final de este a\u00f1o de Verdi. \u00bfPodr\u00eda hacernos un balance?
\nR.- Tampoco he percibido gran cosa. En Madrid el Teatro Real de Mortier es lo que es y ha obedecido a criterios extra\u00f1os carentes de didactismos. No ha habido nada significativo y creo que se ha dado m\u00e1s preferencia a Wagner que a Verdi, que ha quedado un poco en segunda l\u00ednea. Aunque ambos siempre est\u00e1n presentes.<\/p>\n
P.- En la rivalidad Wagner y Verdi que se ha producido este a\u00f1o, \u00bfd\u00f3nde se sit\u00faa usted?
\nR.- No me decanto. Verdi fue independiente y llev\u00f3 su trayectoria muy centrada en el melodrama tradicional e italiano, aunque sin perder de vista una cierta indagaci\u00f3n. Y empez\u00f3 a buscar. Ve\u00eda con el rabillo del ojo lo que hacia Wagner cuando ya hab\u00eda personas que quer\u00edan introducir en Italia la m\u00fasica moderna. Verdi siempre estuvo atento pero nunca llego a utilizar procedimientos wargnerianos t\u00e9cnicos. Pero siempre fue fiel a si mismo. Wagner era un gran admirador de por ejemplo Bellini y sus primeras \u00f3peras tienen mucho de la tradici\u00f3n italiana pero ten\u00eda planteamientos aut\u00e9nticamente rupturistas. Ambos eran unos genios.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
El prestigioso cr\u00edtico publica Las mejores 50 arias de Verdi (Alianza)<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-54","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=54"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/54\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=54"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=54"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=54"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}