Pregunta.- Tengo la impresi\u00f3n de aqu\u00ed s\u00f3lo conocemos el teatro espa\u00f1ol y a veces el argentino, pero muy poco del catal\u00e1n, del mexicano, de chileno, del uruguayo, del vasco o el de otras regiones o pa\u00edses de Iberoam\u00e9rica, \u00bfa qu\u00e9 cree usted que se debe? \u00bfEl teatro espa\u00f1ol no es muy etnocentrista?<\/p>\n
Respuesta.- Hola, Rafael. No creo que se pueda caracterizar al teatro espa\u00f1ol como “etnocentrista”, pero s\u00ed es cierto que desconocemos mucho del buen teatro que se est\u00e1 haciendo en el mundo. Incluso sucede a veces que en Madrid ignoramos qu\u00e9 se est\u00e1 haciendo en Barcelona, y viceversa. En cambio, tanto en Barcelona como en Madrid conocemos y admiramos a colegas argentinos como Daniel Veronese, Javier Daulte o Rafael Spregelburd, entre otros. Por su parte, el teatro argentino pone en escena piezas de todo el mundo. En su capacidad para escuchar y para hacerse o\u00edr, como en muchas otras cosas, el teatro argentino es ejemplar.<\/p>\n
P.- \u00bfSer dramaturgo da hoy en d\u00eda para vivir de la profesi\u00f3n? \u00bfO ha necesitado otros trabajos para poder salir adelante en alg\u00fan momento de su vida? Gracias y enhorabuena por el premio<\/p>\n
R.- Gracias. Durante cinco a\u00f1os fui profesor de Matem\u00e1ticas en Secundaria, y durante ocho ense\u00f1\u00e9 Dramaturgia y Filosf\u00eda en la RESAD. S\u00f3lo desde hace un par de a\u00f1os he podido dedicarme exclusivamente a escribir. Intentar\u00e9 que esta situaci\u00f3n dure todo lo posible, pero si tengo que volver a dar clases, lo har\u00e9 muy contento.<\/p>\n
P.- Hola, soy de Argentina, donde el a\u00f1o pasado pude ver Hamelin, quer\u00eda preguntarte como ha sido la experiencia con una compa\u00f1\u00eda como Animalario y si planeas trabajar con ellos otra vez…Un saludo grande.<\/p>\n
R.- Hola, Romina. Si vives en Buenos Aires, me gustar\u00eda que fueses a ver un magn\u00edfica puesta en escena de mi obra “Cartas de amor a Stalin” que ha dirigido Enrique Dacal. En cuanto a Animalario, precisamente estuve hablando el otro d\u00eda con Andr\u00e9s Lima y nos conjuramos a volver a trabajar juntos. Andr\u00e9s ha hecho dos montajes maravillosos sobre textos m\u00edos: “\u00daltimas palabras de Copito de Nieve” y “Hamelin”. Yo a Animalario le debo mucho.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1l es la misi\u00f3n del teatro en el mundo que nos rodea? \u00bfQu\u00e9 te sugiere la expresi\u00f3n de francotirador literario que est\u00e1 tan en boga?<\/p>\n
R.- Yo creo que la misi\u00f3n del teatro hoy es la misma que en tiempos de los griegos: representar ficciones por medio de las cuales la gente pueda examinar su vida. Es una misi\u00f3n muy modesta y, al tiempo, muy ambiciosa. No s\u00e9 a qu\u00e9 te refieres con la expresi\u00f3n “francotirador”. Si aludes a un tipo de arte a contracorriente, inc\u00f3modo, creo que ese arte es hoy, como siempre, necesario. <\/p>\n
P.- \u00bfConcibe un teatro que no critique de un modo u otro la realidad, que no llame directamente la atenci\u00f3n de un p\u00fablico anestesiado?<\/p>\n
R.- Klee dec\u00eda que el arte debe hacer visible la realidad, la cual no es evidente. Me gustar\u00eda que el teatro cumpliese siempre esa misi\u00f3n: que fuese la m\u00e1scara que desenmascara. Que combatiese los prejuicios, la frase hecha, los fetiches que dominan y empeque\u00f1ecen nuestra vida.<\/p>\n
P.- \u00bfPor qu\u00e9 en sus obras abundan los mon\u00f3logos?<\/p>\n
R.- Te agradezco la pregunta, porque me hace pensar. Sospecho que algunos de mis personajes -por ejemplo, en “Animales nocturnos”- hablan y hablan precisamente porque no tienen capacidad de comunicarse: la comunicaci\u00f3n comienza en la escucha del otro. Casos distintos son el del mono blanco en “\u00daltimas palabras de Copito de nieve” y los del Delegado de la Cruz Roja y del Comandante en “Himmelweg”, que toman largo rato la palabra buscando persuadir al p\u00fablico. Esto es lo que se me ocurre ahora. Te prometo seguir pensando acerca de ello.<\/p>\n
P.- \u00bfC\u00f3mo definir\u00eda el estado actual de la escena espa\u00f1ola y, en especial, de los autores que se dedican a escribir teatro?<\/p>\n
R.- Creo que vivimos un momento interesante, que deber\u00edamos aprovechar para dar el salto de calidad y de ambici\u00f3n que en otros lugares se dio hace tiempo. Tenemos autores importantes, directores imaginativos y magn\u00edficos actores que se han comprometido con el teatro. Y hay espectadores que est\u00e1n respondiendo a la llamada del teatro. En lo que se refiere a la literatura dram\u00e1tica en particular, creo que est\u00e1 viviendo en Espa\u00f1a un momento excelente, pese a las dificultades que valiosos autores siguen teniendo para llegar a los escenarios. Sigo echando de menos en Espa\u00f1a una instituci\u00f3n semejante al brit\u00e1nico Royal Court.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 obras cl\u00e1sicas le han influido m\u00e1s en su carrera? La misma pregunta con obras contempor\u00e1neas.<\/p>\n
R.- Escribo a la sombra de los griegos, de Shakespeare y de Brecht. Entre los autores contempor\u00e1neos, siento muy poderosa la influencia de Kolt\u00e9s, de M\u00fcller, de Bernhard y de mi maestro Sanchis.<\/p>\n
P.- \u00bfEscribe poes\u00eda o prosa? \u00bfQu\u00e9 aporta el teatro por encima de los dos g\u00e9neros anteriores?<\/p>\n
R.- Creo que el teatro es un espacio privilegiado para un escritor. El autor de teatro puede contar historias como lo hace el narrador, tensionar el lenguaje como lo hace el poeta y defender posiciones como lo hace el ensayista. Pero adem\u00e1s tiene el privilegio de que su escritura ser\u00e1 desplazada por otros artistas -el director, los actores, el escen\u00f3grafo, el iluminador…- y se encontrar\u00e1, aqu\u00ed y ahora, con espectadores reunidos en una asamblea. Ese encuentro vivo con el espectador es un milagroso privilegio del escritor de teatro.<\/p>\n
P.- Hola, soy Actor y he tenido la gran suerte de interpretar “Cartas de Amor a Stalin”, \u00bfQue siente un autor teatral cuando sus obras son interpretadas por tantas compa\u00f1\u00edas de teatro?\u00bfLe hubiera gustado ser Actor?<\/p>\n
R.- Hola, Ra\u00fal. Yo tuve la suerte de que t\u00fa interpretases mi personaje. Siento gratitud hacia los directores y actores que se comprometen con mis obras y las ponen en pie. Desde luego, me hubiera gustado ser actor, pero carezco de talento para ello. El otro d\u00eda, en un ensayo de mi obra “El Gordo y el Flaco”, viendo a Israel Elejalde y a Luis Moreno transfigur\u00e1ndose en mis personajes, recre\u00e1ndolos, llev\u00e1ndolos a lugares imprevistos por m\u00ed, supe una vez m\u00e1s que el de actor es uno de los trabajos m\u00e1s dif\u00edciles -y hermosos- del mundo.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 tiene el teatro de matem\u00e1ticas y de filosof\u00eda?<\/p>\n
R.- Las Matem\u00e1ticas han contribuido a mi formaci\u00f3n como dramaturgo. Primero, porque la de las Matem\u00e1ticas es una escritura de precisi\u00f3n, y as\u00ed ha de serlo la del teatro: una escritura sin un gramo de grasa. Segundo, porque las Matem\u00e1ticas y el teatro coinciden en su b\u00fasqueda de s\u00edntesis significativas: igual que para un matem\u00e1tico una f\u00f3rmula define toda una clase de objetos, para un dramaturgo una frase puede definir un personaje o incluso una \u00e9poca, as\u00ed como un objeto puede definir un espacio -por ejemplo, un banco puede ser todo un parque-. La Filosof\u00eda y el Teatro parecen, en principio, mundos infinitamente separados, porque aquella es el reino de lo abstracto, y el teatro lo es de lo concreto -de los cuerpos y de los objetos-. Sin embargo, desde S\u00f3focles el teatro ha sido capaz de hacer concreto lo abstracto -pensemos por ejemplo en “Ant\u00edgona”-. <\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1les son los textos suyos que m\u00e1s valora? \u00bfSe arrepiente de alguna de sus publicaciones?<\/p>\n
R.- Tengo muchas dudas sobre el valor de todas mis obras. El texto que menos me disgusta en “Himmelweg”. El que menos me gusta es “Concierto fatal de la viuda Kolakowski”. Estoy pensando escribir un texto nuevo con el mismo t\u00edtulo, para que el viejo desaparezca de todos los mapas.<\/p>\n
P.- \u00bfUn premio no es una estrategia de la industria cultural? No resulta sospechoso o inquietante para un benjaminiano?<\/p>\n
R.- Tocado. Hay que mirar con desconfianza al premio y al premiado. <\/p>\n
P.- T\u00fa has dedicado parte de tu obra a testimoniar el dolor de las v\u00edctimas del holocausto (Himmelweg). \u00bfQu\u00e9 problemas espec\u00edficos plantea la recreaci\u00f3n art\u00edstica del mundo y de la psicolog\u00eda de los verdugos, los nazis? \u00bfQu\u00e9 te parece en este sentido “Las Ben\u00e9volas”? Gracias.<\/p>\n
R.- Todav\u00eda no he le\u00eddo la novela “Las ben\u00e9volas”. En lo que se refiere al verdugo en teatro, creo que lo mejor que puede pasar es que el espectador se pregunte qu\u00e9 hay en s\u00ed mismo de verdugo. Y en lo que se refiere a las v\u00edctimas, lo que el teatro deber\u00eda prohibirse es pretender hablar por ellas. Me parece inaceptable la pretensi\u00f3n de “ser voz de los sin voz”. La tarea no es hablar por las v\u00edctimas, sino hacer que resuene su silencio.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
El dramaturgo Juan Mayorga, autor de exitosos textos como \u00daltimas palabras de Copito de nieve y Cartas de amor a Stalin, ha sido galardonado con el Premio Nacional de Teatro. El literato, fil\u00f3sofo y matem\u00e1tico ha charlado con los lectores sobre las artes esc\u00e9nicas y la proyecci\u00f3n internacional de sus obras.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-1526","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1526","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1526"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1526\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1526"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1526"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1526"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}