P.- Antes de nada, agradeceros que nos hay\u00e1is concedido esta entrevista. La primera pregunta es bastante f\u00e1cil, \u00bfComo comenzasteis a interesaros por la m\u00fasica aplicada al medio audiovisual?<\/p>\n
R.- Est\u00e1bamos trabajando en los grados de Licenciado en m\u00fasica en la Universidad de Princeton y nos quedamos fascinados por la manera tan poderosa en que la m\u00fasica podr\u00eda comunicar a trav\u00e9s de los medios y nos interesamos en explorar el potencial de la experiencia audiovisual<\/p>\n
P.- Echando mano de la IMDB, vemos que participasteis en las bandas sonoras de las pel\u00edculas de Oliver Stone, JFK y Natural Born Killers, con m\u00fasica adicional \u00bfEstos datos son correctos? \u00bfCual fue realmente vuestro cometido en estos proyectos?<\/p>\n
R.- S\u00ed y s\u00ed. Conoc\u00edamos a uno de los montadores de “JFK” y a\u00f1adi\u00f3 nuestra m\u00fasica a la pel\u00edcula. En esos d\u00edas los efectos de fase de vocoder electr\u00f3nicos era un efecto de sonido realmente caros y que rara vez se utilizaba, pero el utiliz\u00f3 parte de nuestra m\u00fasica con efectos de fase de vocoder. Nos reunimos con Oliver Stone durante la realizaci\u00f3n de “Natural Born Killers” y creamos una buena cantidad de m\u00fasica, alguna de la cual lleg\u00f3 al corte final de la pel\u00edcula.<\/p>\n
P.- Dos a\u00f1os despu\u00e9s participasteis en ZooTV en S\u00eddney, demostrando vuestra versatilidad \u00bfCual fue vuestro cometido en este momento tan importante en la carrera de los U2?<\/p>\n
R.- Eso es verdad. Nos encontramos en Nueva York con el director del espect\u00e1culo y nos pidi\u00f3 hacer un poco de m\u00fasica para la apertura de la gira, mientras la banda entra, as\u00ed que hicimos un poco de m\u00fasica, que consisti\u00f3 en un picado y procesado de la Novena de Beethoven.<\/p>\n
P.- “Killing Zoe” es considerada actualmente una pel\u00edcula de culto. Hab\u00eda mucho talento trabajando en la pel\u00edcula. \u00bfC\u00f3mo entrasteis a formar parte del proyecto y que recuerdos ten\u00e9is de vuestro paso por la pel\u00edcula de Roger Avary?<\/p>\n
R.- Ese fue un proyecto muy divertido y dentro de la cultura pop, probablemente, el primer largometraje con una partitura de m\u00fasica ambiental. Fue una experiencia maravillosa trabajar con Roger, \u00e9l es un verdadero talento. Desde entonces hemos trabajado en todas las pel\u00edculas que ha dirigido, tenemos un enorme respeto por \u00e9l y su talento creativo.<\/p>\n
P.- Durante esa \u00e9poca trabajasteis bastante en televisi\u00f3n, por ejemplo en “TV Nation” de Michael Moore, “United States of Poetry”, “Mr. Stitch” tambi\u00e9n de Roger Avary o “Shreddin H2O”. \u00bfQu\u00e9 recuerdos ten\u00e9is de esta etapa?<\/p>\n
R.- Est\u00e1bamos ocupados haciendo varios proyectos diferentes. “U.S. of P” fue el primer programa de palabra hablada, y el CD que hicimos se convirti\u00f3 en el primer CD de palabra hablada de la cultura pop. Cada pista de m\u00fasica era estil\u00edsticamente diferente y conform\u00e1bamos la m\u00fasica alrededor de cada texto hablado. “TV Nation” fue la primera serie de televisi\u00f3n de Michael Moore, creemos, y fue realmente divertido trabajar con \u00e9l. “Mr. Stitch” fue un proyecto que Roger hizo con Rutger Hauer, y que creemos que se adelant\u00f3 a su tiempo.<\/p>\n
P.- En el 2002 trabaj\u00e1is en una pel\u00edcula que creemos, supuso un antes y un despu\u00e9s en vuestra carrera, The Mothman Prophecies. Uno de vuestros mejores trabajos y uno de los mejores elementos de la pel\u00edcula de Mark Pellington. \u00bfPens\u00e1is en esta banda sonora como en uno de vuestros “hijos predilectos” o en verdad es una m\u00e1s en vuestra densa carrera profesional?<\/p>\n
R.- A pesar de que hab\u00edamos trabajado con orquestas previamente en publicidad, esta fue nuestra primera oportunidad de trabajar con una gran orquesta en un proyecto a gran escala. En ella fuimos capaces de combinar sonidos con la orquestaci\u00f3n tradicional para producir una partitura novedosa.<\/p>\n
P.- La banda sonora para esta pel\u00edcula es sin duda un personaje m\u00e1s, siendo los efectos de sonido un elemento decisivo para que el p\u00fablico llegue a implicarse en determinados momentos. Suponemos que conseguir esto no es nada f\u00e1cil \u00bfCu\u00e1nto tiempo tuvisteis para poder conseguir estos resultados?<\/p>\n
R.- El proyecto necesit\u00f3 de varios meses e llev\u00f3 consigo una gran cantidad de experimentaci\u00f3n, la voz de la pel\u00edcula fue surgiendo con el tiempo.<\/p>\n
P.- En el 2006 compusisteis la m\u00fasica para uno de los mejores remakes que se han hecho nunca, “The Hills Have Eyes”. \u00bfC\u00f3mo conocisteis a el director, Alexandre Aja?<\/p>\n
R.- Fuimos contactados por los productores, Alex estaba familiarizado con nuestro trabajo anterior y nosotros conoc\u00edamos sus pel\u00edculas anteriores, de modo que los dos ten\u00edamos algo para seguir adelante. La creaci\u00f3n de un partitura al estilo de un Sergio Leone post-moderno fue realmente gratificante.<\/p>\n
P.- Nunca es f\u00e1cil destacar musicalmente cuando compones para m\u00fasica de horror. De todas formas se ve que es un genero con el que os sent\u00eds bastante agusto, o por lo menos que frecuent\u00e1is habitualmente. \u00bfSent\u00eds una especial predilecci\u00f3n por este g\u00e9nero, o es que solo os piden m\u00fasica para pel\u00edculas de terror?<\/p>\n
R.- Disfrutamos mucho con todos los g\u00e9neros del cine. Actualmente estamos trabajando en finalizar una comedia, con la que estamos realmente entusiasmados, llamada “The Details”, escrita y dirigida por Jacob Estes, y protagonizada por Tobey Maguire, Elizabeth Banks, Laura Linney y Ray Liotta.<\/p>\n
P.- \u00bfQu\u00e9 mayor desaf\u00edo se os present\u00f3 en “The Hills Have Eyes”?<\/p>\n
R.- Encontrar el tono de la pel\u00edcula para que coincida con el horror, pero tambi\u00e9n permitiendo que pueda aparecer un poco de humor en ocasiones.<\/p>\n
P.- En “The Covenant” trabajasteis con Renny Harlin. Renny es un director que ha trabajado con un mont\u00f3n de buenos compositores para cine (John Debney, Trevor Jones, Trevor Rabin, etc…) y sus pel\u00edculas siempre suelen tener unas excelentes bandas sonoras. \u00bfComo surgi\u00f3 vuestra colaboraci\u00f3n con el director?<\/p>\n
R.- Renny es un director con mucho talento. Hemos disfrutado mucho trabajando con \u00e9l: ten\u00eda una gran visi\u00f3n para la partitura que era la de combina la guitarra el\u00e9ctrica con elementos orquestales.<\/p>\n
P.- Vuestra banda sonora para “The Covenant” es magn\u00edfica. Uno de vuestros mejores trabajos. Sonidos muy metaleros, donde la guitarra el\u00e9ctrica jugaba un papel decisivo en los momentos de acci\u00f3n. \u00bfEsta tendencia al Metal fue algo que os sugiri\u00f3 Renny o algo que decidisteis vosotros mismos al ver la pel\u00edcula?<\/p>\n
R.- \u00a1\u00a1Esta fue una idea de Renny y pensamos que su visi\u00f3n era genial!!<\/p>\n
P.- \u201cThe Strangers\u201dfue la primera pel\u00edcula de Bryan Bertino. De nuevo una pel\u00edcula de terror, con elementos muy cercanos a “The Hills Have Eyes”. \u00bfTuvo algo que ver vuestra banda sonora para la pel\u00edcula de Alexandre Aja, para que Bryan os llamase para hacer la suya?<\/p>\n
R.- No podr\u00eda decirte si ese fue uno de los aspectos que le hizo a Bryan llamarnos, pero lo que es seguro es que no creemos que esas dos partituras sean muy similares en realidad. Aunque ambas utilizan la orquesta, “The Hill Have Eyes” utiliza mucha electr\u00f3nica y es un resultado brutalmente fuerte en general. “The Strangers” es una partitura que consiste en un conjunto fr\u00e1gil y peque\u00f1o que interpreta de manera muy suave, y que est\u00e1 muy grabado de manera muy cercana: los sonidos calmados son muy altos en la mezcla, pero el resultado en general es de tensi\u00f3n porque es m\u00e1s bien una m\u00fasica est\u00e1tica. Es casi como si la m\u00fasica representase el silencio inc\u00f3modo de un ser humano en el mundo real. En cierto sentido, el silencio y los sonidos de peatones se consideran como parte de la partitura y como elementos musicales, lo cual es algo inusual.<\/p>\n
P.- Suponemos que “The Good Guy” fue como un soplo de aire fresco entre tanta pel\u00edcula de corte fant\u00e1stico. No sol\u00e9is trabajar para el g\u00e9nero c\u00f3mico. Aqu\u00ed os mov\u00e9is entre el g\u00e9nero rom\u00e1ntico y el c\u00f3mico \u00bfos sentisteis a gusto trabajando en esta pel\u00edcula?<\/p>\n
R.- \u00a1Por supuesto! Con los a\u00f1os hemos trabajado en una amplia gama de material emocional. La elaboraci\u00f3n de m\u00fasica para la imagen funciona sobre todo por ritmos y las opciones est\u00e9ticas elegidas.<\/p>\n
P.- Est\u00e1is acreditados como los compositores de la adaptaci\u00f3n cinematogr\u00e1fica del videojuego “Return to Castle Wolfestein”. \u00bfEn qu\u00e9 estado se encuentra esta producci\u00f3n?<\/p>\n
R.- Este proyecto no se encuentra a\u00fan en producci\u00f3n<\/p>\n
P.- \u00bfC\u00f3mo os llega la propuesta de participar en la saga \u201cResident Evil\u201d<\/p>\n
R.- Fuimos llamados para el proyecto por los productores que hab\u00edan hablado con Roger Avary. Roger nos recomend\u00f3 para el proyecto.<\/p>\n
P.- En la preparaci\u00f3n con el director Paul W.S. Anderson\u2026\u00bfCu\u00e1les son las ideas que empez\u00e1is a utilizar como bases para vuestra colaboraci\u00f3n?<\/p>\n
R.- Estudiamos las pel\u00edculas y las partituras anteriores antes de reunirnos con Paul, pero la colaboraci\u00f3n comenz\u00f3 cuando lo conocimos en persona<\/p>\n
P.- \u00bfHubo alguna menci\u00f3n sobre utilizar elementos o bases de las pel\u00edculas anteriores de la saga?<\/p>\n
R.- Paul quer\u00eda algo totalmente nuevo. Quer\u00eda renovar la saga, as\u00ed que no quer\u00eda ninguna referencia a las partituras de las pel\u00edculas anteriores o a las bandas sonoras de los videojuegos. Sugiri\u00f3 no utilizar ninguna orquesta, y por ah\u00ed es por donde empezamos, y la voz de la pel\u00edcula surgi\u00f3 a partir de ah\u00ed.<\/p>\n
P.- Puesto que la saga est\u00e1 basada en una conocida serie de videojuegos\u2026existe alguna referencia u os basasteis de alguna manera en la misma?<\/p>\n
R.- No.<\/p>\n
P.- \u00bfC\u00f3mo fue la colaboraci\u00f3n y\/o participaci\u00f3n con Paul W.S. Anderson con referencia a la m\u00fasica para \u201cResident Evil: Afterlife\u201d<\/p>\n
R.- Paul tiene un o\u00eddo muy bueno y una gran sensibilidad est\u00e9tica. Cuando lo conocimos en Los \u00c1ngeles y nos mostr\u00f3 las im\u00e1genes en 3D, nos sorprendi\u00f3. Quer\u00edamos hacer una m\u00fasica que fuera tan fuerte como la pel\u00edcula que \u00e9l hab\u00eda creado.<\/p>\n
P.- \u00bfCu\u00e1l fue vuestra idea principal para la m\u00fasica y como la desarroll\u00e1is en la misma?<\/p>\n
R.- La idea principal fue la de no utilizar ning\u00fan elemento orquestal en la pel\u00edcula, para encontrar una paleta de sonidos nuevos para la partitura de la pel\u00edcula y, como resultado, actualizar la franquicia<\/p>\n
P.- En colaboraciones anteriores vuestras de otros t\u00edtulos hab\u00e9is estado siempre cerca del terror, el thriller y la acci\u00f3n\u2026\u00bfQu\u00e9 similitudes y diferencias entre esos trabajos y \u201cResident Evil\u201dpod\u00e9is se\u00f1alar?<\/p>\n
R.- En realidad, hemos tenido diferentes proyectos que no son en absoluto de suspense o acci\u00f3n o de terror. Siempre tratamos de mirar a un proyecto de manera estrat\u00e9gica: \u00bfc\u00f3mo podemos servir mejor a este proyecto? Tratamos de crear un tipo de sonido que es particular para cada proyecto. Si bien todos los proyectos son viscerales, cada uno tiene un sonido diferente.<\/p>\n
P.- \u00bfHay alguna preferencia de pel\u00edcula o m\u00fasica dentro del g\u00e9nero que os sirviese de idea o base para construir vuestra m\u00fasica para \u201cResident Evil\u201d<\/p>\n
R.- Paul Anderson no quer\u00eda o\u00edr ninguna orquesta o sonidos tradicionales de orquesta, as\u00ed que empezamos desde ah\u00ed. Desde ese lugar comenzamos a encontrar la voz musical de la pel\u00edcula.<\/p>\n
P.- Es evidente que la m\u00fasica no es la partitura cl\u00e1sica para pel\u00edcula, sino que os mov\u00e9is en un sonido m\u00e1s electr\u00f3nico, industrial y moderno\u2026\u00bfos parece arriesgado?…<\/p>\n
R.- No, no era arriesgado, pero hemos tenido que centrarnos en t\u00e9cnicas de producci\u00f3n que normalmente no son las habituales para bandas sonoras de pel\u00edculas. La m\u00fasica es una partitura, se ha producido como un CD actua; \u00bfpuedes escuchar el CD de la banda sonora y qu\u00e9 cada cual opine que le parece?<\/p>\n
P.- El resultado final ya lo tenemos en nuestras pantallas\u2026\u00bfQu\u00e9 os parece como funciona vuestra m\u00fasica en la misma?…<\/p>\n
R.- \u00a1Pensamos que la pel\u00edcula es un gran \u00e9xito! \u00a1Se siente como una actualizaci\u00f3n totalmente nueva de la franquicia!<\/p>\n
P.- \u00bfAlg\u00fan problema de \u201cpelea\u201dentre el montaje y los efectos especiales con vuestra m\u00fasica trat\u00e1ndose de una pel\u00edcula de acci\u00f3n?<\/p>\n
R.- No, realmente respetamos a todos los profesionales involucrados y tratamos de acomodar todo el trabajo realizado por todos los diferentes colaboradores.<\/p>\n
P.- \u00bfDe qu\u00e9 parte o de que elementos est\u00e1is m\u00e1s orgullosos y contentos en el resultado final? \u00bfQu\u00e9 destacar\u00edais?<\/p>\n
R.- Sentimos que hemos sido capaces de crear una nueva voz para la franquicia, lo cual fue lo que esperabamos. Hay varias pistas que se destacan en el CD de la banda sonora, por ejemplo, \u201cTokio\u201d \u201cFlying\u201d \u201cBinoculars\u201dy \u201cAxeman\u201d<\/p>\n
P.- \u00bfOs atrever\u00edais a continuar trabajando en futuros episodios de la saga?<\/p>\n
R.- \u00a1Nos encantar\u00eda que nos invitaran a participar en ellos!<\/p>\n
P.- \u00bfHacia d\u00f3nde desarrollar\u00edais vuestro trabajo?<\/p>\n
R.- Eso realmente depende de en qu\u00e9 direcci\u00f3n fuese la nueva pel\u00edcula, al parecer, hay rumores de que la gente est\u00e1 presentando ideas en internet, \u00a1pero no sabemos si eso es verdad!<\/p>\n
P.- Y ahora lo cl\u00e1sico\u2026\u00bfvuestros siguientes pasos?<\/p>\n
R.- Estamos terminando la m\u00fasica para una pel\u00edcula de comedia llamada “The Details”, escrita y dirigida por Jacob Estes, y protagonizada por Tobey Maguire, Elizabeth Banks, Laura Linney y Ray Liotta.<\/p>\n
P.- \u00bfUna despedida y unas palabras para nuestros lectores?<\/p>\n
R.- Muchas gracias por recibirnos aqu\u00ed, estamos encantados por esta oportunidad de hablar con vosotros y \u00a1esperamos que conectar de nuevo con vosotros pronto!<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Tras este nombre se encuentran dos m\u00fasicos llamados Tom Hajdu y Andy Millburn especialistas en la composici\u00f3n y producci\u00f3n musical para todo tipo de medios. Este canadiense y este tejano son m\u00e1s conocidos en la actualidad por su participaci\u00f3n en diferentes pel\u00edculas como \u201cThe Mothman Prophecies\u201d \u201cRight at Your Door\u201d \u201cThe Strangers\u201d \u201cKilling Zoe\u201d o \u201cThe Hills Have Eyes\u201d Pero tambi\u00e9n han mostrado sus habilidades en publicidad, videojuegos, montajes art\u00edsticos y toda otra multitud de posibilidades sobre las que desarrollan sus creaciones musicales.<\/p>\n
Siempre muy cercanos al mundo de la electr\u00f3nica y a la experimentaci\u00f3n ambiental y de sonidos, ellos han sido elegidos como los nuevos encargados de aportar el aspecto sonoro a la nueva saga de la franquicia \u201cResident Evil\u201dpara cine, con lo cual era una ocasi\u00f3n perfecta para conocerles, y conocer algo m\u00e1s de un mundo no tan habitual entre los aficionados a las bandas sonoras. Por ello aqu\u00ed os dejamos con una peque\u00f1a entrevista que tuvimos ocasi\u00f3n de mantener con ellos<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[],"tags":[],"class_list":["post-136","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/136","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=136"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/136\/revisions"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=136"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=136"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/intervius.com\/index.html\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=136"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}